Váš košík je prázdny
New York je nepochybne naj romantizovanejším americkým mestom z hľadiska kina, hudby a televízie. To neznamená, že je taká vynikajúca a úžasná, ako ste vás prinútili veriť vo všetkých romantických komédiách a všetkých rockových albumoch, aké kedy boli vyrobené, ale je to jedno z najviac symbolických miest, ktoré sme boli.
Nie je to pre každého - davy, spotené metry a hluk na ulici môžu byť pre niektorých ohromujúce. Pre ostatných je to ako orchester. New York mal veľa čo robiť, najmä tento rok.
Jedna z najhorších domácností v koronavírusu v Spojených štátoch, Newyorčania boli nútení ukázať sa tým, že sa odtiahli zo seba, izolovali sa v malých bytoch, mestských domoch a štúdiách a vyhýbali sa posvätným verejným priestorom, ktoré sa bežne podávajú ako obývacie izby, kuchyne, zhromažďujú sa, zhromažďujú Miesta a domy mimo ich domu, zatiaľ čo skutočný dom je skrinkou s rozlohou 83 metrov štvorcových s ďalšími dvoma ľuďmi.
Na počesť tohto krásneho a silného mesta sme zhromaždili 25 najlepších piesní, ktoré nikdy napísali v New Yorku. Tam bolo veľa skladieb, ktoré sa dali Scrink, a pravdepodobne sme zabudli na niektoré z vašich obľúbených položiek, ale sú to Newyorské piesne, ktoré najviac počítajú pre našich zamestnancov a našich autorov.
Dúfame, že vás trochu inšpirujú týmto duchom a duchom v New Yorku.
Objavte tiež našich 50 najlepších piesní, ktoré hovoria o Amerike (1 na štát!)
Nájdete veľa šperkov Billyho Joela kopaním do trezoru cesta. Regardez le porter les vêtements d'un homme plus jeune, une cigarette accrochée à sa lèvre, et régaler une foule dans le New Jersey avec son tout nouveau single, " New York State of Mind ", en 1976.
Pre tých, ktorí jazdia na očiach pred skutočnosťou, že počul viac ako 40 -krát v Madison Square Garden, stojí za to vidieť muža v kvete veku očami týchto verných fanúšikov.
« Porovnajte to s tým s interpretáciou Tonyho Bennetta na festivale Newport Jazz v roku 2002. Zatiaľ čo začiatky Joela vyššie sa zdajú improvizované, prerušené AB-libs a slobodné sóla, jazzové usporiadanie Bennetta, v tesnom rytme av Hotel Hall, dáva piesni elegantný a štandardizovaný vzduch. »
Toto je správny prístup. New York je dobrý. Existujú dobré veci, ale môže to byť aj veľká brzda. Je to miesto. Áno, jeho staré obrazy sú pravdepodobne slávnejšie ako maľby vo vašom meste, ale nie je ani bar ani grilovanie.
Život môže byť tiež brutálne; Viete, niekedy ste obklopení mnohými ľuďmi, vďaka čomu sa budete cítiť ešte viac osamotene, ako ste už boli? Predstavte si, že to prežívate v každom okamihu svojho života. Alebo si predstavte, že musíte pôsobiť na mizernej hudobnej scéne v New Yorku, ktorej Gotobeds sa smejú na začiatku „ New York's Alright “.
« New York je dobrý, ale môžete robiť aj skvelé veci v každom meste a toto mesto to už potrebuje. Táto pieseň je dvojnásobne elixhous, pretože je rovnako anti-celulárna, ako je ľahostajná v New Yorku. »
Tento titul je fascinujúci, pretože otvára muža Mun v režime, v ktorom sme nikdy predtým Cohena nepočuli, ako akýsi vzrušujúci hľadač a kozmopolitný provokatér. V piesni je vzduch špionáže (posilnený neskôr na disku podivnou „ jazzovou políciou “) a Balail Baryton z Cohen dáva poslucháčovi dojem, že je sprisahaním.
„ Čo je presne sprisahanie?“ Ak veríme, že rečník zboru, cieľ nie je ničím menším ako nadvládou sveta. Sme s vami Leonard, poďme. »»
Hovorí sa, že Michael Bloomberg sám prikázal tejto piesni, ale mohla ju tiež spievať Disneyland Animatronics. Avšak ako adolescent, ktorý sa presťahoval do New Jersey, mám pre túto pieseň slabosť.
V roku, ktorý nasledoval môj krok, som bol veľmi optimistický a snažil som sa prekonať svoje obavy z toho, že ma urobím novým priateľom s prázdnym poistením.
« Jedna vec, v ktorú som vždy mohol dúfať, bolo sedieť v zadnej časti auta mojich rodičov s mojou piatou generáciou iPod nano, slúchadlami a načasovala túto pieseň v mojej fronte, aby som ju mohol počúvať, zatiaľ čo my prejdeme cez George Washington Bridge. »
Získanie prvej karty metra je vzrušujúcim obradom priechodu a je ešte lepšie, keď sa vám konečne podarí prevziať sám. Tiger dokonale zhŕňa vzrušenie tohto dieťaťa s vzpurným dotykom v jeho piesni „ My My MetroCard “ od roku 1999.
Živá skúška gitary s výkonom punku prerušená nákazlivými bubnami priniesla skupinám milovaných dievčat zo 60. rokov ikonickú ikonickú ikonickú pieseň Kathleen Hanna.
Pieseň popisuje často mätúci, ale oslobodzujúci výlet v animovanom metre v New Yorku. „ Myslím, že pôjdem trochu, ale potom pôjdem ďaleko ,“ zvolala Hanna, zatiaľ čo nekonečné možnosti prenosu cez riadky metra umožňujú robiť vzrušujúce objavy.
« „My My MetroCard“ je návrat k bezohľadnému prieskumu s priateľmi, ktorý sa krúti na post metro a skočím na zákruty ako čestný prst pre starostu Giulianiho. Jednoduchá plastová karta otvára ventily takmer všetkému a tiger vám pripomína, že si ju užite. »
Jim Croce ponúka skutočnú protikladu svojmu súčasnému Harrymu Nilssonovi v „ New York's My Home “, kde po tom, čo tam žil, narúša všetky aspekty mesta.
S kvalitnou gitarou, vlhkosťou a harmonikami v hojnosti a jemným a skromným postojom všetkých Jamesa Taylora, ktorý urobil tento čas softingu tak roztomilých, Jim Croce hovorí Hautom a základom lásky a straty v živote klasického Tridsať cestných pes.
« Táto pieseň vám pravdepodobne nepomôže oceniť New York, ale prinúti vás, aby ste sa vrátili k svojej vlastnej verzii „Hot Dusty Macon Road“ Croce a usadili sa s „Hard Lovin 'Georgia Girl“. Nikdy ma nebaví odhodlane južné perspektívy Croche na všetkom. »
Tento názov z roku 1987, láskavosť legendárnej skupiny Boogie Down Productions, vzdáva hold kolíske hip-hopu. Ako prvý singel svojho prvého albumu Criminal Minded, vydaný v tom istom roku, je „ South Bronx “ známy svojou úlohou v „The Bridge Wars“, ktorý po vydaní „ The Bridge “ proti BDP postavil rapper Mc Shan Du Queens.
Get Up The Thing nezabudnuteľným spôsobom Jamesa Browna a nepopierateľne spustil revolučnú kariéru spoločnosti KRS-One, nielen ako talentovaný rapper, ale aj ako príkladný textár.
„O rokov neskôr“ South Bronx “zostáva jedným z najznámejších a galvanizujúcich hudobných hymnov, pričom je nevyhnutným dielom v histórii hip-hopu. »»
Joni Mitchell spievala „ maslový “ slnečný svit a prchavú „ dúhu “ v skladbe „ Chelsea Morning “, skladbe z jej klasiky Clouds z roku 1969. Nezobrazovala ruch a ruch mesta New York, ale pokojnú rannú scénu – raňajky. pomaranče, „pieseň za oknom“.
Nie je to počuť bez toho, aby sa vám nechcelo vkĺznuť do županu, naliať si kávu a zahniezdiť sa. Napriek tomu je to nepochybne New York City.
Tá „pieseň“, ktorú spomínala? "Slová napísala doprava." „Chelsea Morning“ má pohyb a svetlo, ktoré cítite vo všetkých najlepších skladbách o NYC. V mestskej hymne Harryho Nilssona „ I Guess the Lord Must Be in New York City “ zaznie banjo.
Je to tam, temným spôsobom, v očarujúcom, očarujúcom a pútavom (ak ste niekedy v meste strávili veľa času) od LCD Soundsystem „New York, milujem ťa, ale ty ma privádzaš dole“.
Nachádza sa dokonca aj v epizóde Taylor Swift z roku 1989 „Welcome To New York“, druhu mestskej klasiky, ktorá sa rozžiari a očarí tak často, inšpirovaná mestom.
« Mesto New York je nekonečné, takže jeho potenciál ako hudobnej múzy je tiež nekonečný. Kým bude New York City existovať, ľudia o ňom budú písať piesne. »
O tom, ktorá skladba roku 2019 je najlepšia a najpravdivejšia newyorská balada, niet debaty. Po smrti Davida Bermana minulé leto mala iný úspech, no zachováva si temnú, mystickú krásu, ktorá sa rozhorela, keď som ju prvýkrát počul v parný júlový deň.
Počuť Bermanovu lyrickú poéziu nie je nič nové, no na tomto konkrétnom opise New Yorku je niečo zvláštne. Funguje takmer ako protiklad k Mitchellovmu „ Chelseskému ránu “. Jeho scéna v New Yorku bola jasné, jasné jarné ráno; jej, temná a útulná zimná noc.
„ Na Manhattane padá sneh / v pomalej uhlopriečke / v sobotu, ako má byť,“ spieva. Neskôr sa lokalita stane ešte špecifickejšou, keď počet mestských častí stúpne na štyri: „Dole v kúskoch / Na Staten Island, v Bronxe a Queens / Pokrýva ulice mesta.“ Vo vnútri je však v bezpečí, s „praskajúcim ohňom“. A aký upokojujúci pohľad, najmä teraz . »
Harryho, rovnomenné dielo z roku 1969 od jedného z najväčších nezbedníkov soft-rocku, Harryho Nilssona, možno poznáte ako inšpiráciu pre veľkú časť hudby vo filme You've Got Mail z roku 1998.
Film s Tomom Hanksom a Meg Ryan v hlavných úlohách obsahuje útulnú pieseň „ Puppy Song “, ako aj „ I Guess the Lord Must Be in New York City “, ktoré vás zavedú do jednoduchšieho a rušnejšieho obdobia mestského života („ Marchin' Down Broadway “ a pieseň „ City Life “ v tomto ohľade tiež pomáhajú, aj keď tá druhá môže vo vás vyvolať pocit vďačnosti, že nežijete v New Yorku).
„Hoci Harry nie je najznámejším Nilssonom Schmilssonom, je očarujúcou snímkou jedného z najväčších spevákov a skladateľov 20. storočia na vrchole slávy. Takže „rozlúčte sa so všetkými svojimi smútkami“ a odvezte sa pomyselným vlakom do Nilssonovho New Yorku, čarovnej krajiny plnej šteniatok, prechádzok v parku a nových lások. Znie to celkom úžasne, však? »
Verzia „ Autumn in New York “ od Franka Sinatru, jazzový štandard Vernona Dukea z roku 1934, je jediná, ktorá o desať a pol roka neskôr dosiahla úspech v rebríčkoch, ale verzia Billie Holiday je nesporne, nepopierateľne a jednoznačne lepšia.
Holidayov hlas prepožičiava svoju pečať nespočetným konfliktom a rozporom v textoch a jasne vymedzuje hranicu medzi dobrom New Yorku a zlom. Koniec koncov, v tom je veľká sila jej hlasu: moduluje svoj tón z jednej línie do druhej, z jedného verša do druhého, s nenúteným majstrovstvom, moment rozpráva o svojej náklonnosti k najväčšiemu mestu sveta, ďalší opisuje jeho veľkosť sa tak často prelína so stratou a pretrvávajúcim smútkom. Je zamilovaná.
Je v úzkosti. Strieda sa medzi dvoma osami a opiera sa o emocionálne tkanivo, ktoré ju spája s piesňou. Je to jeho spôsob rozprávania príbehu, ktorý poháňa „ Jeseň v New Yorku “ jeho vlastným objektívom, nie objektívom Dukea alebo kohokoľvek iného.
« Je to pomalý, premyslený kúsok, ktorý je pohodlný vďaka jemnosti, no nesmrteľný ho robí Holidayova melanchólia. »
« Zabudnite na najlepšie skladby Velvet Underground – toto je pravdepodobne jedna z najlepších skladieb, bodka. Skladbu o čakaní na skóre, ktoré vám dá 26 dolárov, prebrali umelci ako David Bowie, Beck a Belle & Sebastian, ale nikto to nerobí tak dobre ako originál. »
Dokonca aj v meste, ktoré produkovalo nekonečné množstvo hudby s odkazmi na seba, snáď neexistuje žiadna pieseň, ktorá by zachytávala kolektívny obraz Newyorčanov o ich meste tak, ako interpretácia „ New York, New York “ od Franka Sinatru.
Pieseň má jedinečné postavenie ako ochranná známka nie menej ako troch celosvetovo uznávaných inštitúcií: Sinatra, samotné mesto a New York Yankees. Sinatrova verzia, nahraná v roku 1979 a vydaná v roku 1980, začala žiť vlastným životom po tom, čo ju Liza Minelli prvýkrát naspievala ako ústrednú pieseň k rovnomennému filmu Martina Scorcese z roku 1977, kde si Minelli zahrala po boku Roberta DeNira.
Na vrchole svojich síl sa Minellimu podarilo vyrovnať sa Sinatrovej rastúcej prítomnosti libra za libru. Takže to nebola len Sinatrova nadživotná kvalita, ktorá upevnila jeho verziu v histórii. Je ťažké si predstaviť, že Sinatra nebol o tejto téme úprimný, najmä preto, že vyrastal na druhej strane rieky Hudson v Hobokene v štáte New Jersey, priamo oproti legendárnej panoráme Manhattanu.
To znamená, že sú to skladateľ John Kander a aranžér Don Costa, ktorí dávajú piesni jej podivne nadčasovú kvalitu. Inštrumentálny háčik (DAH-DAH dah-dah-dah) je rovnako ikonický ako najpamätnejšie repliky piesne a atmosféra Sinatrovej nahrávky pripomína klasické platne zo 40. a 50. rokov, kde sa speváci dostali do centra pozornosti orchester.
Po svojom vydaní znela Sinatrova „ New York, New York “ (oficiálne nazvaná „ Téma z New Yorku, New York “) ako vzdialená ozvena minulosti, akoby jej duch bol taký starý ako migračný impulz, ktorý poháňal históriu mesto od jeho vzniku.
« Váš zážitok z New Yorku nebude úplne úplný, kým nevyjdete do Bronxu a nebudete počuť Sinatrov hlas, ktorý sa nesie vzduchom po zápase Yankees. »
Hromovú, zdravú a hrdú ódu Jay-Z a Alicie Keys na New York City pôvodne vytvorili dvaja ďalší umelci, PAngela Hunte a Janet " Jnay " Sewell-Ulepic, počas výletu do Londýna, kde sa im obom stýskalo po domove.
Poslali ho do Roc Nation, aby ho nahral Jay-Z, ale dostalo sa mu menej než pozitívnych recenzií, čo ich viedlo k presvedčeniu, že sa z toho nikdy nič nestane.
Ale vďaka šťastnému zvratu udalostí, ktorý zahŕňal, že ho na grilovačke vypočuje správna osoba v správnom čase, sa Jay-Z rozhodol využiť šancu a priviedol Aliciu Keysovú, aby zaspievala originálny háčik.
A spoločne sa títo dvaja muži zapísali do histórie milostným listom Veľkému jablku. Či už ide o facku po zápästí od New York Knicks a (potom) od New Jersey Nets alebo si vezmete Ambien, aby ste zostali bdelí v Meste, ktoré nikdy nespí, Jay-Zovo ocenenie pre americký tlkot srdca vám umožní zažiť intenzívnu vášeň.
Ale keď Keys zareve v refréne, vtedy nabehnú zimomriavky a pocítite totálne pobláznenie do tohto regiónu.
« Celý svet pocítil ozvenu, ktorá bola viac ako päťkrát platinová. Bez ohľadu na to, odkiaľ ste, pri počúvaní budete mať pocit, že žijete na Manhattane. »
Ak chcete vedieť, akú úlohu hrá Jay Z v hudbe, navštívte nášho sprievodcu hip-hopom v Amerike .
Jeden z najznámejších hitov neskorého člena Rock & Rollovej siene slávy, skladba Bobbyho Womacka „ Across 110th Street “ zdieľa svoje meno s filmom blaxploitation z roku 1972, pre ktorý bola napísaná a nahraná, ako aj líniu, ktorá oddeľuje drsné ulice Harlemu. zo severného okraja Central Parku. „ bojová pieseň “ spája osobné a univerzálne.
Womack (ktorý sa narodil v chudobe v Clevelande) si pamätá svoju vlastnú bitku, aby „ vystúpil z geta “ a narúša rasové a geografické divízie, ktoré dnes pretrvávajú: „ Rodina na druhom konci mesta / by šla do pekla bez pekla. Ghetto / V každom meste nájdeme to isté, čo sa stane . “
« Aj „na 110. ulici“ stále rezonuje a prechádza generáciami, ako hymnus pre dušu pre marginalizovaných ľudí, ktorí bojujú o prežitie, či už v New Yorku alebo v inom meste. »
Táto pieseň je jedným z tých malých zázrakov, ktoré obývajú veľkú časť katalógu Cohen. Vyvoláva dojem, že bola napísaná v tajnosti, rýchlo a bez hluku.
V skutočnosti si môžete predstaviť, aby ho napísal v miestnosti, možno ako v hoteli Chelsea, kde sa miloval s slávnym človekom, s ktorým sa miloval - a kde dostal legendárny kompliment od Janisa Joplina Pieseň je adresovaná.
Jeho frázovanie tejto piesne je obzvlášť elegantné: Snažte sa ťa potlačiť, keď prosí (a chrbtom) „ Potrebujem ťa, nepotrebujem ťa .“.
« Ale naozaj veľká a symbolická charakteristika tejto piesne je taká, že napriek všetkým emóciám a pamäťom, ktoré sa vzťahuje na jej interpretáciu a jej zloženie, končí hlboko nemilosrdným vyhlásením, nebezpečne, vo vzduchu: „Nemyslím z teba často. ““ »»
Bude ťažké prinútiť budúcich generácií, aby pochopili, ako interpretované stelesňuje čerstvosť začiatočníka dobre oddržaného. Nechajte „ NYC “ slúžiť ako presvedčenie A.
Väčšina holdov zaplatených v New Yorku po 11. septembri bola Mièvres, Radotages na hrudi, ale „NYC“ (takmer určite napísané pred útokmi, ale o rok neskôr) zobrazovala mesto ako falošnú hmlu apatie predstieranej a sociálnych kostýmov.
S jeho temnými chórmi a skreslenými obrázkami (iba Paul Banks dokázal vytvoriť čiaru ako „Metro je porno“), „ NYC “ funguje ako faktický názov obratu na jasných svetlách a možno najväčší významný čas.
"Stalo sa to soundtrack toho času, “povedal Chris Lombardi, zakladateľ Matador, o piesni v roku 2012. Táto pieseň hovorí o kolapsu New Yorku. To je to, o čom hovorí celý disk".
Ramones bol mojou prvou skutočnou láskou, ale len vtedy, keď som žil v New Yorku (presnejšie v Queensu), som úplne pochopil väčšinu svojej ódy na plážových chlapcoch „Rockaway Beach“.
Samotná to nie je plážová pieseň, ale pieseň o nechutnom a lepkavom aspekte mesta po dni horúcej vlny; Hovorí o úteku, ísť na pláž. Ako? Autor: Hitchhiking. Pretože autobus je zjavne príliš pomalý a zahŕňa hlučný nočný klub.
Dokonca aj preplnená mestská pláž je tisíc lig z detských ihrísk a betónové strechy Dňa psov a „Rockaway Beach“ pozdravuje svoj večný promite sľub v niektorých z najúžasnejších básní Dee Dee Ramona: „ Žuva rytmus na mojej bublinovej gume / Slnko je vonku a ja chcem nejaké . ““
Kultový kontrapunkt s vianočnými piesňami a výhľadom na hviezdny výhľad na Big Apple. Možno, že táto éra a toto miesto sú pre vaše stolné počítače a ohromené, s jemne zaveseným chlapom a zasneženým prechádzkou po piatej Avenue.
Alebo ste možno opustili svoje sny pre milenca, ktorého teraz nenávidíte, vaši rodinní príslušníci sa roztrhávajú v hneve poháňanom alkoholom a hľadáte význam pri formovaní v vytrvalostnej cele.
« Povedať, že táto pieseň je emocionálne búrlivá, je podceňovať toto horké majstrovské dielo, ktoré zvyšuje pintu na všetky suky a odpadky a rote „Veselé Vianoce!“ Bez toho, aby ste stratili svoj krásny pocit nostalgie. Je to najviac v New Yorku a najviac írsky. Inak by to nebolo. »
„ Sedemnásť “ je originálny príbeh v Žíle Springsteen. Vo videu Sharon Van Etten, dospelá, chodí so svojím najmladším v starom New York Sports Fields - Union Pool, Detský vpravo, stanica metra Mark Street JM.
Texty zobrazujú New York Yesteryear, mesto, v ktorom sa uvoľnili mladí rockoví hudobníci ako Van Etten. „ Downtown sa vracia späť / v polovici ulice ,“ spieva. "Kedysi som slobodne / používam sedemnásť."
« Odvtedy si uvedomila niektoré z týchto snov, ktoré sleduje na Manhattane a Brooklyne, ale tiež sa presťahovala do a mohla byť najväčšou pilulkou, ktorá prehltne. »
Predtým, ako rebrá bojujú v mene 2Pac a notoricky veľkého veľkého, NAS Ilmatic pomohol zvýšiť hip hopový bar východného pobrežia. Nas 'Lyrical Mastery začína svojím prvým veršom „ NY Stav mysle “ a naďalej sa zlepšuje.
« Je zložitý a artikulovaný v celom albume a dodáva niektoré z klasických línií hip-hopu. Je to jeho lyricizmus, ako aj diskrétna produkcia Q-TIP a Pete Rock, ktorá umožnila hip-hopu považovať za poéziu. »
Niekoľko slov rezonovalo túto desaťročie rovnako ako „ Ste jediný materskýfucker v meste, ktorý ma dokáže zvládnuť. “ Ale sila „ New Yorku “ nemusí nevyhnutne pochádzať z jeho refrénu, rovnako ako jej hyper špecifická óda na Manhattan Prekrížené s lámavou piesňou.
Popisy na Astor Place (dokonca sa otočí v kocke miest Astor v klipe!) Na 1. a 8. Aves, Annie Clark narúša stratu milenca - pravdepodobne jej bývalá, Cara Delevingne - a jej priatelia, ktorí majú radi mnoho ďalších V umeleckej komunite tohto desaťročia sa zložili späť a presťahovali sa do Los Angeles.
« Klavírska balada je nepochybne najlepšou piesňou v New Yorku, ktorá sa už nejaký čas uverejňuje, oveľa viac sa pohybujúca ako referencia „Empire State of Mind“ na mape Google a je to pieseň, ktorá veľa robí, tým, že v takomto gitarovej hre Clarkovej gitarovej hre vyberie Clarkovu gitarovú hru Spôsob, akým takmer zabudneme, že je vždy najlepším gitaristom svojej generácie. »
„New York City Cops“ je jednou z naj legendárnejších piesní v Modern Rock. Každý vie, že zakaždým, keď niečo zakážete, robí z neho oveľa viac žiaduce, ale aj keby „policajti z New Yorku“ neboli stiahnutí z americkej verzie prvého albumu Strokes, stále by bola dobrá (zvedavo, dokonca aj album krytie bolo v Amerike zakázané).
Je to prepustené v lete 2001, len niekoľko mesiacov pred útokmi z 11. septembra. Nasledujúce kópie disku preto odstránili pieseň, ktorú niektorí našli zlú chuť kvôli jej úderom, ktoré sa nosili na prvých reproduktoroch mesta. Stroky, ktoré sú jednou z najdôležitejších skupín v New Yorku, je normálne, že majú pieseň, ktorá sa týka prítomnosti, ktorá je v meste masívne viditeľná.
A aby som bol spravodlivý voči úderom, vzhľadom na nedávne udalosti si barbarské oddelenie nezaslúži byť bránené av kontroverznom refréne Julian Casablancas iba regurguje repliky „niny“, postavy, ktorá „nemôže pomôcť Ale povedzte „frázu“ policajtov z New Yorku, ale nie sú príliš šikovní “.
« Klasická skupina v New Yorku, ovplyvnená ďalšími klasickými skupinami v New Yorku, ktorá spieva v konkrétne newyorskej inštitúcii, je o New Yorku tak, ako je. »
Len málo skupín evokuje mesto, ktoré nikdy nespí ako The Beastie Boys, ktorých licencia na titul Ill je plnohodnotným prvkom, ako je tento.
Názov Kerryho Kinga, ktorý sa opiera o živé album Motörhead No Sleep Till Hammersmith z roku 1981 a tvoriace úchvatné gitarové sólo Kerryho Kinga. Chlapci Beastie boli zakorenení a vznášali sa v cestovnom cirkuse drog a sexu, ktorý je klasickým rockovým turné.
Surová hymna strany, ktorú produkoval Rick Rubin Kultové zdržanie sa „ kričania “ v jeho strede.
« Aj keď chlapci Beastie práve začali robiť svoju show na ceste okolo roku 1986, tento úspech jasne ukázal, že nikdy neopustia Brooklyn. »
Zatiaľ čo posledná pieseň, ktorá sa odohrala počas jeho poslednej šou v Madison Square Garden (predtým, ako sa vrátila do ohňa rampy v roku 2017), k prekvapeniu kohokoľvek, LCD Soundsystem vydal „ New York, milujem ťa, ale ty ma privádzaš Down “, ideálny spôsob, ako uzavrieť taký dokonalý večer.
V dokumente „ Shut Up and Play the Hits “, pieseň je predložená Murphy, ktorý ide hore v taxíku a navštevuje členov LCD Soundsystem na večeru, po ktorej nasleduje kontemplatívna prechádzka, počas ktorej Murphy pozerá na mesto, ktoré nazýva svoj dom, ktorý nazýva svoj dom .
Je to nádherný okamih, keď vidíte lásku v Murphyho očiach, takmer akoby akonáhle je LCD dokončená, bude vylúčená z mesta, ktoré pobozkalo a kritizovalo. „ New York, milujem ťa, ale ty ma privádzaš “ je Murphyova hymna pre mesto, ktoré ho upustilo, ale stále je to „ jediný bazén, v ktorom sa rád utopím “.
Rovnako ako deti, ktoré si požičali nostalgiu z 80. rokov, Murphy nikdy nemohol vidieť NYC na svojom vrchole a vy môžete cítiť bolesť, že tento moment hudobného a kultúrneho významu cítite.
Sľúbili sme mu jednu vec, predali sme mu veľa klamstiev, ale stále akceptoval to, čo dostal. Možno, že mesto má svoj vrchol pre niekoho stále existuje, ale nie pre neho.
« Láska k New Yorku bola vždy prítomná v Murphyho hudbe, jeho láske k Velvet Underground a CBGB a umelcami, ktorí ich sprevádzajú, ale „New York, milujem ťa, choď tvoja, ktorý ma priblíži“, je jeho milostná pieseň pre lásku, ktorú môže Nikdy sa netraste, aj keď ho to stále sklama. »
Môžete tiež objaviť zoznam skladieb v New Yorku z blogu New York Off Road!
Pripomienky sú schválené pred zverejnením.
