Váš košík je prázdny
Úspešná herecká kariéra si, dúfajme, vyžaduje rovnaký talent a prax. Hercov pri práci je možné vidieť a počuť všade: v televízii, na veľkej obrazovke, v divadlách, na internete, vo videách a podcastoch .
Hrajú postavy z minulosti, ktoré sa zapísali do histórie, a hrajú postavy, ktoré sú predurčené ovplyvniť popkultúru v budúcnosti . Niektorí sa venujú rôznym prostriedkom zábavy, zatiaľ čo iní zostávajú na javisku, využívajú svoj hlas na vytváranie nových svetov alebo zasvätia svoj život veľkej obrazovke.
Niektorí sú súčasťou obsadenia komparzistov, ktorí dotvárajú inscenáciu, zatiaľ čo iní dosahujú úroveň slávy, ktorá ich robí slávnymi.
Táto príručka slúži ako východiskový bod pre každého, kto sa vážne zaujíma o svet profesionálneho hrania. Obsahuje stručný popis skutočného pracovného života hercov a herečiek, prehľad zručností, ktoré si človek musí osvojiť, aby uspel v tejto vysoko konkurenčnej oblasti, a zoznam krokov, ktoré treba zvážiť pri kariére herectva.
Ak chcete ísť do hĺbky histórie kinematografie , môžete sledovať blog my cinema to me!
Veľmi zjednodušene povedané, herec pracuje na stvárnení postavy vo filme, hre, televíznej relácii, divadelnej produkcii alebo v akomkoľvek inom predstavení . To však nie je všetko, čo sa týka tohto zaujímavého povolania.
Herci sa uchádzajú o roly, a ak sú vybraní, hrajte tieto roly, aby postavy ožili . Ich práca sa môže odohrávať vo filme alebo televízii, v divadle, na živom podujatí alebo na akomkoľvek inom mieste, kde sa vyžaduje predstavenie.
Môžu pracovať na akejkoľvek úrovni profesie, či už ako komparzista vo veľkom obsadení alebo v hlavných úlohách.
Herci trávia veľa času skúšaním svojich rolí, prácou s režisérmi a producentmi, stretávaním sa s agentmi alebo castingovými režisérmi, čítaním scenárov, účasťou na stretnutiach a staraním sa o potreby.
Niektorí môžu stráviť vyčerpávajúce hodiny na natáčaní, zatiaľ čo iní môžu ísť na turné s kapelou, aby vystúpili v mnohých rôznych mestách.
Niektorí môžu cestovať po celom svete, aby natáčali na mieste. Dielo často nie je stabilné – mnohí herci si v priebehu svojej kariéry zahrajú desiatky postáv.
To, kde hráči zarábajú najviac peňazí, závisí vo veľkej miere od ich odbornosti, úlohy a geografickej polohy.
Regióny, kde prevláda divadelné umenie, vo všeobecnosti ponúkajú vyššie platy ako vidiecke oblasti alebo tie, ktoré sú ďaleko od výrobných zariadení . Tento nástroj môže pomôcť budúcim hráčom skúmať priemerný príjem podľa lokality.
Môžete zistiť, čo je potrebné na získanie hviezdy na Hollywood Boulevard !
Bureau of Labor Statistics predpokladá, že kariéra hercov sa medzi rokmi 2014 a 2024 na národnej úrovni zvýši o 10 %.
Hoci sektor zostáva veľmi konkurencieschopný, niektoré štáty môžu ponúknuť viac úloh ako iné. Rast pracovných miest pre hercov je uvedený nižšie.
Herci sa často vydávajú kľukatými cestami k svojej prípadnej kariére; takže kroky k tomu stať sa hercom nie sú také jasné ako pri iných profesiách. Tu je to, čo bude musieť väčšina z nich urobiť, aby dosiahli vrchol svojej profesie.
Cesta k hereckej kariére môže skutočne začať v stredoškolských hrách a muzikáloch. Dramatické hodiny môžu študentom predstaviť herectvo, rôzne divadelné metódy a myšlienkové školy, písanie vlastného materiálu a rôzne prístupy k postavám, ako aj scénickému dizajnu a kostýmom.
Stredoškolské dramatické kurzy a inscenácie umožňujú študentom rozvíjať svoje zručnosti a zažiť, aké to je vystupovať pred veľkým publikom.
Sú tiež veľmi dôležité pri príprave študentov na nespočetné konkurzy, ktoré ich nevyhnutne čakajú, keď sa pustia do sveta profesionálnej drámy alebo sa zapíšu do dramatického programu na vysokej škole alebo univerzite
Aj keď je to jeden z komparzistov, bude to zážitok za oponou, ktorý je dôležitý, pretože herecké schopnosti sa neustále zdokonaľujú.
Aj keď sa na úspech profesionálneho herca alebo herečky určite nevyžaduje vysokoškolské vzdelanie, niektorí začínajúci umelci môžu mať prospech z formálneho divadelného študijného programu na vysokej škole alebo univerzite.
Absolventské divadelné programy možno nájsť takmer na každej veľkej verejnej a súkromnej vysokej škole v Spojených štátoch, ako aj na väčšine komunitných vysokých škôl.
Tieto kurzy nielen zdokonaľujú zručnosti, ale tiež pomáhajú budúcim hercom pochopiť, čo sa deje v zákulisí, ako sú zmluvy a obchodné vzťahy.
Triedy môžu zahŕňať históriu divadla, scénickú produkciu, tanec, hudbu atď. Vysokoškolská produkcia môže dať nádejným profesionálom šancu, aby ich videli agenti a producenti, ktorí možno hľadajú nové sľubné talenty.
Pokračujte v konkurzoch a pracujte čo najviac v hereckom svete. Činoherné dielne a malé divadelné spoločnosti umožňujú umelcom byť čo najlepší tým, že poskytujú prostredie, v ktorom si môžu natiahnuť svoje tvorivé svaly a precvičiť svoje remeslo.
Ponúkajú tiež jednu z najefektívnejších dostupných príležitostí na vytváranie sietí. Pripojte sa k divadelnému tímu, udržiavajte sieť a buďte trpezliví; Niekedy môže trvať roky, kým dosiahnete veľkú prestávku, ale je možné, že niektorí herci dostanú stály tok práce.
Čo najviac, v čo najväčšom počte rolí. Vytvorte si životopis plný rôznych predstavení, vrátane divadelných produkcií, reklám, práce navyše, hudobných videí a čohokoľvek iného, čo upúta pozornosť.
Keď sa nastolí určitá dynamika, je čas zavolať pomoc. Skúsený agent môže pomôcť hercom uspieť tým, že im poskytne širokú sieť kontaktov, pomôže im vyhnúť sa nováčikovým chybám a zabezpečí konkurzy, ktoré by inak nemuseli byť dostupné.
Hoci nie každý herec má agenta, tí, ktorí chcú spolupracovať s najväčšími divadelnými alebo filmovými spoločnosťami, ho musia mať.
Mnoho rôznych inštitúcií ponúka herecké školenia a divadelné tituly. Tu sú niektoré z nich: Dramatická škola
Tieto špecializované školy sú určené výhradne na výučbu budúcich hercov. Študenti úzko spolupracujú s hercami, divadelnými režisérmi, producentmi a ďalšími skúsenými ľuďmi, ktorí im môžu počas kastingov ukázať laná a zručnosti, ktoré potrebujú, aby vynikli.
Školy múzických umení sú ideálne pre študentov, ktorí vedia, že chcú pracovať v scénickom umení, ale ešte sa nerozhodli ako. Existujú kurzy pre hercov, tanečníkov, choreografov, spevákov, komikov a ďalších.
Niektoré komunitné vysoké školy ponúkajú pridružené tituly v oblasti divadla, drámy a iných oblastí scénického umenia. Odborné školy, na druhej strane, majú tendenciu ponúkať špecializovanejšie študijné alebo certifikačné programy v oblastiach, ako je scénografia alebo kostýmy.
Veľký počet vysokých škôl a univerzít ponúka bakalárske alebo magisterské štúdium v odbore dráma, divadlo, herectvo a iné podobné odbory. Tieto programy poskytujú komplexnú odbornú prípravu pre študentov, ktorí sa chcú venovať celoživotnej kariére v oblasti scénického umenia.
Svet divadla je rozsiahly a rôznorodý, rovnako ako príprava tých, ktorí v ňom pracujú. Ktorýkoľvek z nasledujúcich odborov môže pripraviť študentov na úspech vo svete divadla. Tu je to, čo môžu očakávať od každej úrovne programu.
Študenti, ktorí študujú pridružené tituly, môžu očakávať, že absolvujú dva roky tried, vrátane kurzov všeobecného vzdelávania, ako aj cielenejších kurzov pre hercov. To poskytuje solídny základ pre študentov, ktorí sa chcú presunúť do vysokoškolských programov alebo priamo do sveta divadla.
Tento kurz podporuje pochopenie filmu vrátane žánrov, naratívnych prostriedkov, tém, filmovej teórie, propagácie a ďalších.
Študenti sa naučia navrhovať kostýmy vhodné pre éru a štýl, ktoré podporujú rozvoj postavy.
Ak máte radi krásne šaty do kina, náš top z najsexi šiat Marilyn Monroe vás môže zaujať.
Študenti sú vystavení širokej škále možností kariéry v oblasti divadelného umenia.
V tejto triede sa študujú cvičenia v hre, memorovanie, improvizácia, rôzne techniky hry a ústna projekcia.
Bakalárske tituly v odbore dráma, divadlo a výtvarné umenie sú programy slobodných umení určené pre tých, ktorí chcú vstúpiť do divadelného umenia. Školy múzických umení zvyčajne ponúkajú menej všeobecných vzdelávacích kurzov ako vysoké školy alebo univerzity, ale obe možnosti trvajú približne štyri roky.
Študenti budú musieť pracovať na rôznych inscenáciách, či už na plátne alebo v zákulisí. Tu sú niektoré z najbežnejších kurzov na tejto úrovni:
V kurze sa vyučuje fyzická koordinácia, správne spevácke držanie tela, zmeny reči a intonácie, hlasová projekcia, Alexandrova metóda a ďalšie techniky.
Ako už názov napovedá, tento kurz sa zameriava na jedinečné nároky Shakespearovho predstavenia.
Tieto triedy umožňujú študentom vykonávať svoje vlastné scenáre a zároveň dohliadať na produkciu, kostýmy, make-up, výpravu a všetky ostatné prvky.
Študenti sa zúčastnia odborných kastingov pod dohľadom profesorov, pričom sa naučia rozhovory, improvizáciu a mnoho ďalšieho.
Študenti, ktorí sa rozhodnú pokračovať v magisterskom štúdiu, môžu očakávať, že podstúpia veľmi špecializované školenie v závislosti od zvolenej disciplíny. Bežné možnosti zahŕňajú divadlo, scénografiu, písanie hier, film, divadlo, televíziu, drámu, réžiu a mnohé ďalšie.
Väčšina magisterských titulov získaných na vysokých školách a univerzitách trvá až tri roky; pre majstrov z umeleckých škôl sú tri až štyri roky normou. Niektoré školy ponúkajú magisterské štúdium online, pričom uznávajú, že študenti môžu byť zaneprázdnení aj prácou hercov, aj keď musia hrať v hre, muzikáli alebo inom.
Nižšie je uvedený zoznam kurzov, ktoré môžu študenti absolvovať v rámci divadelnej dráhy. Upozorňujeme, že kurzy sa značne líšia v závislosti od disciplíny.
Tento kurz pokrýva hĺbkovú históriu divadla a môže zahŕňať prednášky a diskusie s ocenenými hercami a dramatikmi.
Tento kurz sa zameriava na rôzne spôsoby čítania a interpretácie scenára, úlohu vedenia pri vytváraní vízie konečného produktu a techniky rozprávania.
Študenti sa pripravujú na scénky, piesne, monológy a iné prezentácie, aby vytvorili všestranné predstavenie.
Tento opakovací kurz pokrýva všetko, čo sa deje mimo javiska, ako je casting, konkurzy, výroba kotúčov, skúšky a ďalšie.
Možnosti doktorandského štúdia sú vo všeobecnosti viac zamerané na študentov ako magisterské programy. Mnohé študijné programy vyžadujú iba dramatické alebo divadelné semináre, čo umožňuje študentom vybrať si alebo navrhnúť všetky ostatné kurzy.
Každý doktorandský program vyžaduje aj napísanie diplomovej práce, čo je na tomto stupni vzdelávania úplne bežné. Mnohé doktorandské programy povzbudzujú študentov, aby študovali špecifický aspekt divadla alebo drámy, ktorý ich skutočne zaujíma, ako sú rôzne metódy, história filmu a divadla a kultúrne úlohy.
Doktorandské štúdium je ideálne pre tých, ktorí naozaj chcú zvládnuť konkrétny štýl alebo metódu herectva, pre tých, ktorí sa chcú naučiť laná, alebo pre tých, ktorí si chcú vybudovať svoj životopis predtým, ako sa dostanú do zákulisia, napríklad ako režisér alebo producent.
Vo všeobecnosti potrebujú šesťročné štúdium.
Tu sú niektoré bežné témy seminárov, ktoré sa nachádzajú v divadelných, dramatických alebo doktorandských dramatických programoch v celej krajine:
Tento seminár spája kognitívnu vedu a svet divadla so zameraním na psychológiu určitých hier (ako Shakespeare) a vplyv, ktorý sláva vnáša do role.
Aká je shakespearovská hra hraná v Číne v porovnaní s tou istou hrou hranou v Spojených štátoch alebo Austrálii? Aké sú kultúrne vplyvy, ktoré menia reprezentáciu? Tieto otázky tvoria základ tohto kurzu.
Študenti preskúmajú výskum a štipendium v hre v príbehoch a predstaveniach, aby lepšie pochopili silné a slabé stránky.
Tento kurz poukazuje na ľudskú tendenciu smiať sa, a nie plakať, a na to, ako dramatici túto metódu v priebehu storočí používali na sprostredkovanie nepríjemných tém bez toho, aby diváka premohli.
Práca ako herec nie je jediná rola, ktorú treba prijať. Tí, ktorí sa rozhodnú venovať herectvu, môžu toto ťažko zarobené školenie premeniť na jednu z týchto potenciálnych povolaní so strednými platmi v roku 2015 podľa Bureau of Labor Statistics.
Priemerný plat v roku 2015: 36 691 dolárov
Herecký kouč spolupracuje s hercami, aby im pomohol oživiť ich postavy. Herecký kouč sa dobre orientuje vo všetkých oblastiach hereckých metód a techník a dokáže ich sprostredkovať spôsobom, ktorý môžu herci použiť na scéne. Hereckí tréneri môžu spolupracovať so školami múzických umení alebo sa ujímajú individuálnych klientov.
Priemerný plat v roku 2015: 49 530 dolárov
Scénografi úzko spolupracujú s producentmi a režisérmi, aby vytvorili prostredie verné obdobiu a duchu scenára. Táto práca si vyžaduje dôkladnú znalosť architektonických trendov, ako aj schopnosť stavať, maľovať a pracovať s prvkami dekoru počas montáže.
Priemerný plat v roku 2015: 39 104 dolárov
Herec hrá rolu v rôznych zábavných médiách vrátane divadla, televízie, filmu, živých vystúpení, rádia a ďalších. Ich práca je nielen zábavou, ale často aj zdrojom informácií či poučenia. Mnohí herci sú veľmi všestranní a do zoznamu svojich talentov môžu pridať spev, tanec, písanie a dokonca aj réžiu.
Priemerný plat v roku 2015: 68 440 dolárov
Väčšina režisérov úzko spolupracuje so všetkými na scéne, najmä s hercami a producentmi, aby vytvorili oblúk postavy, ktorý je verný vízii scenára. Režiséri môžu pracovať v rôznych oblastiach vrátane divadla, televízie a filmu.
Priemerný plat v roku 2015: 68 440 dolárov
Producenti robia veľkú časť práce v zákulisí, vrátane záležitostí týkajúcich sa obsadenia alebo doplnkov, finančných tokov pre produkciu, dizajnu a zvuku na scéne a ďalších kreatívnych rozhodnutí. Výrobcovia vo všeobecnosti hodnotia potreby výroby vo vzťahu k rozpočtu plánovanému na financovanie tejto výroby.
Herci zvyčajne nenájdu úspech cez noc; majú tendenciu prejsť mnohými rokmi konkurzov, skúšok, malých úloh a vzostupov a pádov, kým sa pustia do sveta herectva.
Tu sú niektoré zo zručností, ktoré im môžu pomôcť uspieť, ako aj nástroje a technológie, ktoré by mohli použiť, keď sa tam dostanú.
Keďže veľká časť práce herectva zahŕňa prenášanie emócií, réžiu a spojenie s publikom, je nevyhnutné mať reč a čítanie na vysokej úrovni.
Herci vykonávajú veľmi kreatívne povolanie a musia byť schopní držať krok s inými typmi tvorby. To znamená nechať nápady plynúť ako voda, ponúkať nezvyčajné uhly pohľadu a udržiavať kreativitu s inými médiami, vrátane písania alebo spevu.
Zapamätať si scenár, aby ste mohli hrať dlhé scény bez prerušenia, je nevyhnutnosťou pre každého herca v akejkoľvek oblasti zábavy.
Herectvo môže zahŕňať dlhé hodiny na scéne alebo niekoľkohodinovú prácu na javisku bez prestávky, najmä počas živých vystúpení. Dobrá fyzická kondícia je kľúčom k úspechu.
Existuje veľa hercov a príliš málo rolí pre nich. Môže byť ľahké vzdať sa tvárou v tvár takmer neustálemu odmietaniu; najlepší herci sa učia skoro, aby to stále skúšali.
Hoci neexistujú žiadne špecifické kvalifikácie pre hercov, existujú určité možnosti pre oblasti, ktoré podporujú hercov alebo by mohli posilniť hereckú kariéru.
Napríklad certifikácia strihu filmu alebo certifikácia digitálneho videa môže hercovi pomôcť pri prechode do inej kariéry v tejto oblasti. Kvalifikácia by sa mala vyberať na základe toho, čo by herci mohli chcieť robiť, ak sa rozhodnú pracovať v zákulisí.
Stredná mzda (2015): 30 080 dolárov
Požadované vzdelanie/školenie: Školenie na pracovisku
Stredná mzda (2015): 68 440 dolárov
Požadované vzdelanie/odborná príprava: bakalársky titul
Stredná mzda (2015): 50 336 dolárov
Požadované vzdelanie/školenie: Školenie na pracovisku
Stredný plat (2015): 63 970 dolárov
Požadované vzdelanie/odborná príprava: bakalársky titul
Stredná mzda (2015): 55 740 dolárov
Požadované vzdelanie/odborná príprava: bakalársky titul
Stredná mzda (2015): 35 048 dolárov
Požadované vzdelanie/školenie: Formálne školenie
Zdroj: Bureau of Labor Statistics
Táto stránka spája hercov s monológmi na konkurzy.
Táto herecká únia poskytuje pomoc s výhodami, pracovnými podmienkami, vyjednávaním zmlúv a ďalšími.
Táto organizácia pomáha ľuďom s bežnými problémami vrátane bývania, zdravotnej starostlivosti, sociálnych služieb a finančnej pomoci.
Stredisko pre relevantné a aktuálne informácie pre hercov vrátane castingových hovorov, správ, tipov a zdrojov.
Táto organizácia škôl, vysokých škôl, univerzít a konzervatórií sa snaží poskytovať prvotriedne vzdelávacie skúsenosti prostredníctvom vhodnej akreditácie.
Táto nezávislá federálna agentúra poskytuje finančné prostriedky pre rôzne druhy umenia v celých Spojených štátoch, vrátane divadelných produkcií.
Screen Actors Guild a Americká federácia televíznych a rozhlasových umelcov spájajú dva silné zväzy, aby poskytovali dôležitú ochranu a informácie pre ľudí v zábavnom priemysle.
Ak patríte k ľuďom, ktorí milujú americkú kinematografiu, objavte začiatky Hollywoodu !
Pripomienky sú schválené pred zverejnením.
Edward
24. júla 2021
Neskôr sa stanem hercom